Virgile Roche

Né en 1998 en Auvergne, Virgile Roche est l’un des jeunes pianistes les plus polyvalents de la scène européenne d’aujourd’hui. Après avoir débuté ses études musicales aux conservatoires de Clermont-Ferrand puis de Saint-Maur-des-Fossés, il a été admis à 17 ans au Conservatoire Supérieur de Paris (CNSMDP) où il a obtenu 7 prix : piano (classes d’Emmanuel Strosser et Cécile Hugonnard-Roche, puis de Marie-Josèphe Jude et Jonas Vitaud), musique de chambre (avec François Salque et Claire Désert), accompagnement (avec Reiko Hozu), harmonie (avec Fabien Waksman), contrepoint (avec François Saint-Yves), écriture des XXe et XXIe siècles (avec Thomas Lacôte), et orchestration (avec Marc-André Dalbavie). En septembre 2024, il a intégré le prestigieux cursus de « Diplôme d’Artiste Interprète » (3e cycle) dans ce même établissement. En parallèle, il s’est aussi perfectionné à Genève auprès de Nelson Goerner et, depuis 2022, il est Artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, dans la classe de Frank Braley et Avedis Kouyoumdjian.

Il a eu la chance de travailler, au cours de stages et masterclasses, avec des pianistes et pédagogues renommés tels que Bernard d’Ascoli, Michel Dalberto, Bertrand Chamayou, Michel Béroff, Jean-François Heisser, Cédric Tiberghien, François Dumont, Olivier Cazal, Florent Boffard, Denis Pascal ou encore Pascal Devoyon, mais aussi avec de nombreux chambristes de premier plan comme Hatto Beyerle, Johannes Meissl, Patrick Jüdt, Corina Belcea, Miguel Da Silva, Günter Pichler, Irvine Arditti, Antonio Meneses, des membres des quatuors Talich, Ébène, Ysaÿe, Meta4, Modigliani, Diotima, du Trio Wanderer…

Distingué lors de plusieurs concours internationaux (quart-de-finaliste du concours Gina Bachauer à Salt Lake City en 2024 et du concours de Dublin en 2022, vainqueur du prestigieux Prix de la Fondation Safran pour la Musique 2020, 2e prix et trois prix spéciaux au Concours International Piano Campus en 2020, 2e prix au Concours International de Piano de Brest en 2018…), il est par ailleurs lauréat des fondations Banque Populaire, l’Or du Rhin, Royaumont, Singer-Polignac et Peters, soutenu par le Mécénat Musical Société Générale, et par le fonds Nguyen Thien Dao.

S’il se produit régulièrement en récital et en concerto, récemment avec l’Orchestre des Pays de Savoie, l’Orchestre de Chambre de Liège, l’Orchestre Philharmonique de Bacău et l’Orchestra giovanile Filarmonici Friulani, il s’intéresse aussi beaucoup à la musique de chambre, aussi bien avec des instrumentistes à cordes qu’avec des vents ou des percussions. Il a été membre du Trio Pantoum de sa fondation en 2016 à 2023, avec lequel il a remporté de nombreux prix internationaux importants (Trio di Trieste, Haydn Wien, ARD de Munich, Osaka, Melbourne, Lyon, Weimar, FNAPEC à Paris…). En parallèle, Virgile a partagé la scène avec des instrumentistes et chanteurs tels que Michel Dalberto, Tatiana Samouil, Pierre Fouchenneret, Éléonore Pancrazi, Jean-Paul Fouchécourt, François Salque, Paul Zientara, Aleksandra Dzenisenia, Ann Lepage, Thaïs Raï-Westphal, João Pedro Gonçalves, Michael Song, Seongyoung Yun, les quatuors Métamorphoses, Yako et Nerida… mais aussi avec des danseurs comme Benjamin Millepied. Très intéressé par le lied et la mélodie française, il se perfectionne actuellement dans la classe d’accompagnement vocal d’Anne Le Bozec au CNSMDP.

Particulièrement sensible aux répertoires modernes et contemporains, notamment depuis son passage dans la classe d’écriture des XXe et XXIe siècles de Thomas Lacôte au CNSMDP, Virgile Roche défend avec enthousiasme des œuvres de compositeurs aussi variés que Ligeti, Berio, Crumb, Dutilleux, Messiaen, Carter, Takemitsu, Henze, Srnka, Sciarrino, Scelsi, Varèse, Feldman mais aussi Hindemith, Berg, Stravinsky, Bartók, Weinberg, Antheil, Ghedini, Copland, Casella et Schoenberg.

 

Invité régulier de festivals en France (Festival des Arcs, Festival Européen Jeunes Talents, Festival 1000 Sources et Dordogne, Festival Nice Classic Live, Festival Baroque de Pontoise, Festival de la Chaise-Dieu, Festival International de Piano de la Roque d’Anthéron, Festival Piano au Musée Würth, Festival Piano Campus, La Belle Saison…) et en Europe (Festival des Flandres de Gand, Festival de Bologne, Festival de Musique de Chambre de Trondheim, Kalkalpen Kammermusik Festival Großraming, Festival de Spoleto, Festival Musicorum de Bruxelles, Schiermonnikoog Festival aux Pays-Bas…), il a joué dans certaines des plus belles salles européennes (Philharmonie, Théâtre des Bouffes du Nord et Salle Cortot à Paris, Opéra et Salle Molière à Lyon, Prinzregententheater à Munich, Cappella Paolina del Quirinale à Rome, Salle Franz Liszt à Genève, MuTh et Joseph Haydn Saal à Vienne, Frimurerlogen à Trondheim, Flagey à Bruxelles, MIRY à Gand… mais aussi au Izumi Hall d’Osaka, au Melbourne Recital Centre, au Rose Wagner Performing Arts Center de Salt Lake City…). Il a été diffusé en live par des médias comme BR-Klassik, ABC Classic, the Violin Channel, Rai 3, NPO Klassiek, Ö1, France Musique, SBS French… et apparaît dans de nombreux journaux : the Strad, Süddeutsche Zeitung, Archi Magazine, ClassikON, Diapason, Limelight, Télérama, ResMusica, The Utah Review…

 

En 2024, il est invité pour des concerts en France, en Belgique, en Suisse, aux Pays-Bas, en Italie, aux Émirats… En octobre, il participera au 11e Concours Franz Liszt à Weimar et Bayreuth (Allemagne). L’hiver prochain, il fera ses débuts avec l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie à l’Arsonic de Mons dans le dix-huitième Concerto de Mozart, et il enregistrera ses deux premiers disques : l’un consacré aux sonates pour violoncelle et piano de Rachmaninov et de la compositrice croate Dora Pejačević (avec le violoncelliste Jean-Baptiste Maizières), l’autre au deuxième quatuor avec piano de Fauré (avec Júlia Pusker, Miguel Da Silva et Léo Ispir).