Under the Honorary Chairmanship of Her Majesty Queen Paola
Chapelle Musicale Reine ElisabethChapelle Musicale Reine Elisabeth

Riana Anthony, cello

EN

Riana Anthony began playing the cello at the age of nine in Japan under the direction of her mother, Lifen Anthony, and cellist, Kurata Sumiko. She made her Honolulu Symphony debut at age 12, performing the J. Haydn Cello Concerto No. 1, and then the A. Dvorak Cello Concerto three
years later. A graduate of the Robert McDuffie Center for Strings and Bienen School of Music at Northwestern University, Riana was under the tutelage of Hans Jorgen Jensen and Julie Albers. The Shanghai City Symphony Orchestra featured Riana as a soloist in their “The City, The Romanticism”
performance of Dvorak’s Cello Concerto, followed by a recital tour in China in the same season. In
2016, Riana made her Kennedy Center debut and performed recitals in the United States, China, and
Denmark, closing the year with a performance of D. Kabalevsky’s Cello Concerto No. 2. Riana has
been invited to perform at the Future Master Concert Series at the Oriental Arts Center in Shanghai
for several seasons and was was a featured soloist at the Peninsula Music Festival, performing with the Peninsula Music Festival Symphony under the baton of maestro Victor Yampolsky. Riana most
recently performed the European premiere of John William’s newest composition, “Highwood’s
Ghost,” with the Brussels Philharmonic and maestro Stéphane Denève at the Flagey Festival in
Brussels, Belgium.

An avid chamber musician, Riana is involved in various chamber music projects and performs
frequently in a wide range of settings. Riana was invited to the Rome Chamber Music Festival for four
seasons and was a returning Newdome Fellowship Artist at the Amelia Island Chamber Music
Festival. As the first prize winner of the 2016 Dover Quartet Competition, WFMT’s “Music in
Chicago” broadcasted her quartet’s performance of the Lutoslawski String Quartet quartet. Most
recent festival appearances include performances at the Keuka Lake Music Festival, Académie musicale
de Villecroze, Domaine Forget, Seiji Ozawa International Academy, Waterloo Festival, Festival of
Minimes and Festival Tibor Varga in Sion. Some collaborations include musicians such as Robert
McDuffie, Miguel da Silva, Marc Coppey, Pavel Vernikov, Lorenzo Gatto, Hsin-Yun Huang, Jean-
Claude Van Den Eynden, and Alessandro Carbonare. In the last season Riana has performed in chamber music projects in cities across nine different countries, in prestigious halls including Victoria
Hall in Geneva, Foundation Louis Vuitton, and Auditorium du Louvre in Paris.

Riana participated in the Aspen Music Festival for several seasons as a fellowship recipient, and
has performed and engaged in music festivals and masterclasses including the Liechtenstein
Internationale Musikakademie, Cello Akademie Rutesheim, Pyeongchang Music Festival, Menuhin
Festival’s Gstaad String Academy, and Moritzburg Festival, and has received direction under
renowned musicians such as Emanuel Ax, Esa-Pekka Salonen, Jens Peter Maintz, Wolfgang Emanuel
Schmidt, Frans Helmerson, Sadao Harada, and Nobuko Imai.

Since 2017, Riana is an Artist in Residence at the Queen Elisabeth Music Chapel in Belgium
under the direction of Gary Hoffman and Jeroen Reuling.

FR

Riana Anthony débute le violoncelle à l’âge de neuf ans au Japon sous la direction de sa mère, Lifen Anthony, et de la violoncelliste, Kurata Sumiko. Elle fait ses débuts au Honolulu Symphony à l’âge de 12 ans, avec le Concerto no 1 de J. Haydn, et trois années plus tard elle y joue le Concerto pour violoncelle no 3 de A. Dvorak. Diplômée du Robert McDuffie Center for

Strings et du Bienen School of Music à Northwestern, Riana était sous la tutelle de Hans Jorgen Jensen et Julie Albers.

The Shanghai City Symphony Orchestra présente Riana en soliste dans l’interprétation du Concerto pour violoncelle de Dvorak “The City, The Romanticism”, suivi d’une tournée de récitals en Chine au cours de la même saison. En 2016, Riana fait ses débuts au Kennedy Center et donne des récitals aux États-Unis, en Chine et au Danemark, clôturant l’année avec une interprétation du Concerto pour violoncelle no 2 de D. Kabalevsky. Riana est invitée à se produire dans le cadre de la Future Master Concert Series au Centre des Arts Orientaux de Shanghai pendant plusieurs saisons, et se produit en soliste au Peninsula Music Festival avec l’Orchestre du CNA.

Plus récemment, Riana a interprété en première européenne la toute nouvelle composition de John Williams, “Highwood’s Ghost”, avec le Brussels Philharmonic et le chef-d’orchestre Stéphane Denève au Festival de Flagey à Bruxelles.

Chambriste passionnée, Riana est impliquée dans divers projets de musique de chambre et se produit sur différentes scènes. Riana a été invitée au Rome Chamber Music Festival pendant quatre ans et a été une des “Newdome Fellowship Artists” à l’Amelia Island Chamber Music Festival.

Après avoir remporté le premier prix du Dover Quartet Competition 2016, la WFMT “Music in Chicago” a diffusé son interprétation du quatuor à cordes Lutoslawski. Ses dernières prestations incluent The Keuka Lake Music Festival, l’Académie musicale de Villecroze, Domaine Forget, Seiji Ozawa International Academy, Waterloo Festival, Festival of Minimes et Festival Tibor Varga à Sion. Elle se produit en scène avec RobertMcDuffie, Miguel da Silva, Marc Coppey, Pavel Vernikov, Lorenzo Gatto, Hsin-Yun Huang, Jean-Claude Van Den Eynden et Alessandro Carbonare.

Au cours de la dernière saison, Riana s’est produite dans des projets de musique de chambre dans des villes de neuf pays différents, dans des salles prestigieuses, dont Victoria Hall à Genève, Fondation Louis Vuitton et l’Auditorium du Louvre à Paris.

Riana a participé au Festival de musique d’Aspen pendant plusieurs saisons en tant que boursière, et a participé à des festivals de musique et à des masterclasses, notamment au Liechtenstein Internationale Musikakademie, Cello Akademie Rutesheim, Pyeongchang Music Festival, Menuhin Festival’s Gstaad String Academy et au Festival de Moritzburg. Elle a été sous la direction de nombreux musiciens de renom tels que Emanuel Ax, Esa-Pekka Salonen, Jens Peter Maintz, Wolfgang Emanuel chmidt, Frans Helmerson, Sadao Harada et Nobuko Imai.

Depuis 2017, Riana est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth en Belgique, sous la direction de Gary Hoffman et Jeroen Reuling.

NL

Riana Anthony begon met cello op negenjarige leeftijd in Japan onder leiding van haar moeder, Lifen Anthony, en cellist Kurata Sumiko. Ze maakte haar debuut met het toenmalige Honolulu Symphony Orchestra toen ze twaalf jaar was, met de vertolking van het Celloconcerto nr. 1 van J. Haydn en drie jaar later volgde het Celloconcerto van A. Dvorak. Riana studeerde af aan het Robert McDuffie Center for Strings en de Bienen School of Music van de Northwestern University, waar ze studeerde bij Hans Jorgen Jensen en Julie Albers. Als soliste trad ze op met het Shanghai City Symphony Orchestra in hun The City, The Romanticism-vertolking van Dvoraks Celloconcerto, datzelfde seizoen gevolgd door een recitaltournee doorheen China. In 2016 debuteerde Riana in het Kennedy Center in Washington en gaf ze recitals in de Verenigde Staten, China en Denemarken, en ze sloot het jaar af met het Celloconcerto nr. 2 van D. Kabalevski. Riana werd verschillende seizoenen uitgenodigd om te spelen tijdens de Future Master Concert Series in het Oriental Art Center in Shanghai en ze was een prominente soliste op het Peninsula Music Festival, waarbij ze speelde met Peninsula Music Festival Symphony onder het dirigeerstokje van maestro Victor Yampolski. Riana bracht ook de Europese première van de nieuwste compositie van John William, Highwood’s Ghost, met Brussels Philharmonic en maestro Stéphane Denève op het Flagey Festival in Brussel.

Als begeesterd kamermuzikante neemt Riana deel aan diverse kamermuziekprojecten en treedt ze geregeld op in een ruime waaier aan settings. Riana was vier seizoenen lang te gast op het Rome Chamber Music Festival en was een terugkerend Newdome Fellowship Artist op het Amelia Island Chamber Music Festival. Als eerste laureate van de Dover Quartet Competition in 2016 zond het programma ‘Music in Chicago’ van zender WFMT haar kwartetvertolking van het Strijkkwartet van Lutoslawski uit.

Onder haar recentste festivaloptredens bevinden zich het Keuka Lake Music Festival, Académie musicale de Villecroze, Domaine Forget, Seiji Ozawa International Academy, MuCH Waterloo Festival, Festival des Minimes en Festival Tibor Varga in Sion. Ze werkte o.m. samen met muzikanten als Robert McDuffie, Miguel da Silva, Marc Coppey, Pavel Vernikov, Lorenzo Gatto, Hsin-Yun Huang, Jean-Claude Vanden Eynden en Alessandro Carbonare. Vorig seizoen speelde Riana in kamermuziekprojecten in steden in negen verschillende landen, in prestigieuze zalen zoals Victoria Hall in Genève, Fondation Louis Vuitton en Auditorium du Louvre in Parijs.

Riana nam verschillende seizoenen deel aan het Aspen Music Festival, waarvoor ze een beurs ontving, en trad op en was betrokken bij muziekfestivals en masterclasses waaronder Internationale Musikakademie in Liechtenstein, Cello Akademie Rutesheim, Pyeongchang Music Festival, Gstaad String Academy van het Gstaad Menuhin Festival en Moritzburg Festival. Tevens speelde ze o.l.v. gerespecteerde muzikanten als Emanuel Ax, Esa-Pekka Salonen, Jens Peter Maintz, Wolfgang Emanuel Schmidt, Frans Helmerson, Sadao Harada en Nobuko Imai.

Sinds 2017 is Riana artieste in residentie aan de Muziekkapel Koningin Elisabeth, onder leiding van Gary Hoffman en Jeroen Reuling.